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jueves, 7 de enero de 2010

The Messenger, ser la paloma mensajera en plena guerra


The Messenger, aun sin título español, así que también con esperanzas de que no lo cambien ni pongan ninguna burrada, es el film del debutante Oren Moverman. Por desgracia, tiene toda la pinta de que los españoles no la podamos disfrutar al cine hasta de aquí unos cuantos meses, o incluso año porqué no hay fecha de estreno a la vista.

The Messenger nos cuenta la historia de Will, un soldado que después de un accidente en Irak es enviado de vuelta a América, y aunque tiene problemas en la pierna y la vista tiene que acabar los tres meses de servició militar que le quedan. Para eso le asignan al lado de Tony el trabajo de mensajero. Un mensajero que sabe que siempre va a dar malas noticias. Unos mensajeros encargados de dar cuenta a las familias de los muertos en la guerra de Irak. En su trabajo tienen que soportar día a día el dolor, enfado, rabia de las familias de las víctimas. Un trabajo que no los debilita físicamente pero que inevitablemente sí lo hace psíquicamente. Además, Tony y Will también tienen que poner las riendas a su vida. El primero, veterano y con muchos años de experiencia de mensajero, borracho al sentirse impotente y el segundo Will, pensando todavía con la chica que dejó atrás, ahora comprometida con otro, y haciendo frente a la dureza de su nuevo trabajo.

El film se convierte en una visión directa, austera y sin efectivismos, sin dramatismo exagerado. De manera que puedas sentir su dolor, pero que no te parezca falso y sobreactuado. Pero aunque esto ayuda y convierte el film en una visión muy austera de la situación, también puede resultar excesivamente frío.

Pero inevitablemente, digo inevitable porqué no he encontrado ningun film que me cuente lo contrario, cae en los mismos clichés que todas las películas bélicas, o semi-bélicas (porqué en ningún momento vemos el campo de batalla. El campo de batalla de esta película son los propios soldados, las frustraciones y el desengaño provocado por la guerra. Soldados borrachos y de putas, aparentemente fuertes pero que se derrumban a las primeras de cambio. Con The Messenger no se va a encontrar un producto original, pero sí atrevido, directo sin elementos externos que te descentren del objetivo, de la crítica antibelicista del film con la ayuda de unos personajes muy bien personificados.

Las interpretaciones son sin duda el punto más fuerte del film. Ben Foster consigue una más que correcta interpretación del protagonista Will. Pero los que en mi opinión se salen son 3 de los secundarios: Woody Harrelson, Samantha Morton y Steve Buscemi. Quizás es porqué siempre había visto a Woody Harrelson en papeles más cómicos y de cabronazo como en Asesinatos Natos y El Escándalo de Larry Flint, pero lo cierto es que ma sorprendido esa faceta dramática del actor. SPOILER Y el momento en el que rompe a llorar es simplemente magistral, chapeau por su actuación. Si hubiera justicia, se merecería mínimo nominación a los Oscar a mejor actor secundario. Samantha Morton por su parte interpreta a la mujer de una de las víctimas. Una mujer que parece ser la única en entender que ser mensajero tampoco es fácil. Una interpretación sutil bajo su mirada siempre cálida, cercana y diferente. Como podeis ver, me parece una actriz a reivindicar. Y por último está la interpretación de Steve Buscemi. Es un papel muy corto, pero en él podemos ver toda la rabia de un padre que acaba de perder a un hijo, esa locura momentanea.

Como conclusión, un film que no cuenta nada nuevo, porqué aunque la faceta de los mensajeros no se haya explorado, nuestros soldados sufren las mismas secuelas y vicios, Aun así es una mirada diferente y antibelicista a la Guerra de Irak con muy buenas interpretaciones. Pero aun así me esperaba algo más y diferente, las expectativas me han jugado una mala pasada.

Nota: 6'5/10





miércoles, 4 de febrero de 2009

Seven Pounds, Siete Almas, Siete elegidos y un sacrificio

Will Smith ha sido siempre un showman un humorista, una de las personas más carismáticas de américa, que solo tiene que que sonreir, decir qualquier tonteria y se gana rápidamente el público, solo hay que ver su espectaculo cuando fue de invitado en el hormiguero...

El 2006 nos demostró que Will Smith aparte de mover masas y ser un buen cómico también era un gran actor, capaz de transmitir todo tipo de sentimientos, vamos que saltó al drama con el director Gabriele Muccino en la cinta En Busca de la Felicidad, un film que aunque está bien se hace un poco tendioso, y aunque nos muestra una historia muy humana, lo más interesante de la película es la transformación de Smith, como si de pronto hubiera madurado. Este año, Muccino y Will Smith volvían con otro drama, en esta ocasión mezclado con tintes de thriller. La película se llevó un duro batacazo, sobretodo en EEUU tanto en público como en crítica, sobretodo en crítica. El film a sido tachado de tramposo, manipulador, aburrido y todos los calificativos negativos. Cuando me dispusé a verla tengo que reconocer que tampoco tenia grandes aspiraciones, En Busca de la Felicidad tampoco me pareció nada del otro mundo, y solo esperaba que me entretuviera. Y la verdad no solo me ha entretenido, sinó que ha conseguido mucho más, ha conseguido despertar en mi muchas emociones que son muy pocas las películas que lo consiguen. Vamos por partes.

Seven Pounds, traducida en español como Siete Almas, trata sobre un hombre Ben Thomas que después de perder en un accidente a su mujer y de matar a otras 6 personas entra en una espiral de depresiones que solo puede redimirse ayudando a otras personas que estan peor que él. El film se compone mediante flashbacks y tirando hacia delante y hacia atrás, hecho que puede llevar a cierta confusión sobretodo al principio, aunque no creo que sea tan complicada como algunos nos pretenden hacer ver, yo que pocas veces adivino los finales y soy bastante ingenua, la fui siguiendo sin demasiadas complicaciones. ¿Pero por eso es manipuladora? Por que no se entienda y te haga pensar y darle al coco la hace simplemente mala película? No lo creo, es más, es de agradecer una película que te mantenga en la pantalla intentar acabar el puzzle antes de tiempo, crea una tensión que si no pones un poco de antención no me extraña que te aburras porque no te enteras de nada. Si que al principio del film te cuentan el final, pero no creo que esto influya porque la pregunta no tendría que ser cual es el final, sinó más bién porqué ese final... Pero lo que no me pueden negar es que no emociona, es de las películas que más me han hecho sentir: impotencia, redención, admiración todo al ver las acciones milimetradas al segundo, el triste, romantico y a la vez valiente plan de Ben Thomas. El film es como una puñalada a sangre fría, un puñetazo en el estómago...

Con todo esto no quiero decir que sea una película perfecta, claro que no, me hubiera gustado más protagonismo para unos secundarios demasiado secundarios y desaprovechados (donde solo se deja brillar a Rosario Dawson), sobretodo la relación con su amigo Dan...

Interpretativamente aunque Will Smith vuelve a demostrar que es muy capaz de meterse en un papel serio, y lo que es más importante de hacer una más que correcta interpretación. Solo le tengo un pero, y en este caso no es su culpa, la culpa no es de otra que de Rosario Dawson. Sorprendentemente, la actriz neoyorkina que hasta ahora aun no había acabado de demostrar sus valores interpretativos. Hasta el momento solo conociamos su explosivo físico y por las correcta actuación en La Última Noche. Y la verdad es que en esta película está radiante, eclipsa todos las escenas que ha rodado con Will Smith aportando sensiblidad y ternura a una historia de lo más emocional. En cambio, como he dicho anteriormente creo que hay actores muy desaprovechados sobretodo a Barry Pepper y a Woody Harrelson.

Vista un par de veces esta película me reafirmo con mi primera opinión y creo firmemente que esta es una de las mejores películas del año (considero el año cinematografico de febrero a febrero - de Oscar a Oscar.), emotiva como pocas, donde nos cuenta la dura historia de un sacrificio, siete esperanzas y siete muertes.

lunes, 27 de octubre de 2008

Transsiberian

Este fin de semana era el gran estreno de High School Musical 3, esa película en que en medio de un partido de baloncesto, se paran se miran uno a otro y empiezan a cantar... Sea como sea, esta película mueve masas, un público joven, preadolescente o más crecidito... que tengo a más de una conocida que la quiere ver. Así que mientras todo el público joven iba a ver HSM3 o la de Jackie Chan o cualquier comedia, yo me decidí por Transsiberian. Porque? Por el reparto sin duda, Emily Mortimer es una de esas actrices que sin hacer ninguna superproducción ha hecho buenas interpretaciones en productos independientes, Woody Harrelson un actor convincente, y por último Sir Ben Kingsley que aunque no pasa por su mejor momento es un actor como la copa de un pino y se merece todos mis respetos con sus actuaciones en Gandhi, La Lista de Shindler o La Casa de Arena y Niebla. Y por el director Brad Anderson autor de El Maquinista (de la que solo recuerdo a Christian Bale famélico)

Transsiberian nos cuenta el viaje de China a Moscú de una pareja de americana. En su camino se cruzarán una joven pareja Carlos y Abby, y más tarde un inspector de narcóticos ruso. Durante los primeros 40 minutos, practicamente la primera mitad de la película asistimos a un intento de drama, intentando profundizar en los problemas que tienen los protagonistas y las salidas fáciles y dificiles que les ofrece la joven pareja al conocerse. La cosa no acaba de funcionar, todo está bastante visto, no aporta nada nuevo y la única que intenta o que puede profundizar es el personaje de Emily, y ella lo consigue, los otros personajes no pasan de la simple "caricatura". A partir de un acontecimiento, el film cambia completamente de registro, se pasa al campo del thriller y en este campo, el director Brad Anderson se siente más cómodo. También en ese momento aparece Ben Kinsley. La película sube revoluciónes y se convierte en un sumum de persecuciones, ambientes opresivos y asfixiantes y muchas subidas de volumen. Con mayor y menor acierto en las situaciones, hay alguna que me parece de lo más enverosímil... y con un final demasiado largo...

Esta película viene avalada con la crítica de "estilo Hitchcock" y creo que esto juega en su contra. Porque las comparaciones son odiosas, si lees eso puedes ir con demasiadas expectativas y acabar decepcionando. Por lo que lo que parecia un reclamo para ver la película se puede acabar convirtiendo en un elemento que la perjudique. Pero no nos engañemos no es un mal producto, está bastante bien si miramos la cartelera actual.

Interpretativamente hablando destacar a Ben Kingsley haciendo un muy buen papel, oscuro y de pocas palabras, interpreta a un practico exagente de la KGB resignado a adaptarse a los nuevos tiempos. También merece ser destacada Emily Mortimer, que como siempre hace una actuación convincente. Me hubiera gustado ver un poco más listo al personaje de Woody Harrelson o más bien desarrollado, porque me da la sensación de que está desaprovechado. Los demás actores entre ellos el español Eduardo Noriega cumplen sin mucho más.

Curioso escuchar por el tren frases como "España si trabajar poco, dinero mucho" viva los tópicos...

Como conclusión decir que dada a la cartelera actual, Transsiberian está bien si no te esperas nada de ella, sinó probablemente decepcionará porque podría haber sido mucho mejor... Sensación agridulce.

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