DdUAaC: 3 días / Slumdog Millionaire

Diario de una adicta al cine (112)

Películas: (14 feb 2009)

· 3 Días -2008- (3 dv). Dirigida por F. Javier Gutiérrez

· Sinopsis: El secretario general de la ONU anuncia que un gigantesco meteorito se estrellará contra la Tierra en setenta y dos horas, acabando con toda la humanidad. La desesperación, el caos y la muerte recorren el planeta. Los habitantes del perdido pueblo de la Laguna escuchan aterrorizados la noticia. Alex, un joven frustrado que vive con su madre y hace chapuzas a domicilio, decide pasar sus últimos días encerrado, emborrachándose y oyendo su música favorita. Sus planes cambiarán de golpe cuando se ve obligado a ayudar a su madre, Rosa, y a los cuatro hijos de su hermano Tomás ante la llegada de Lucio, un desconocido, ambiguo y desconcertante personaje cargado de misteriosas intenciones. (FILMAFFINITY)

· Reparto: Víctor Clavijo, Mariana Cordero, Eduard Fernández, Daniel Casadellá, Ana de las Cuevas, Elvira de Armiñán, Juan Galván

· Lo mejor: La originalidad de intentar hacer un film de ciencia ficción en España

· Lo peor: Que tiene poco ritmo hasta que no llega al clímax final.

· Comentario: Otra película diferente, aunque inferior a los Cronocrimenes. Víctor Clavijo ha hecho un buen papel en una cinta que igual si fuera americana sería de lo más normalito, pero el hecho de ser española y haberse hecho con poco presupuesto la hace interesante.
· Slumdog Millionaire -2008- (Slumdog Millionaire). Dirigida por Danny Boyle.

· Sinopsis: Jamal Malik (Patel) es un adolescente pobre de Bombay que, tras participar en la versión hindú del programa "¿Quiéres ser millonario?" y ganarlo, es detenido por la policía, convencida ésta de que ha hecho trampa y de que era imposible saberse todas las respuestas. En realidad Jamal se presentó al concurso para demostrar su amor por Latika (Pinto), una amiga suya que es una gran fan del concurso... (FILMAFFINITY)

· Reparto: Dev Patel, Freida Pinto, Madhur Mittal, Anil Kapoor, Irrfan Khan, Mia Drake

· Comentario:Mi Crítica

Mi nombre es Harvey Milk, y he venido a reclutaros

La vida de Harvey Milk, primer político abiertamente gay que llegó a ser supervisor de San Francisco, ha dado mucho juego en Hollywood, hace ya unos años un documental se llevó el Oscar y este año, parece que quieren repetir hazaña, de momento ya tienen nominación a mejor película y mejor actor y no sé si alguna más. La más merecida sin duda la de mejor actor por Sean Penn simplemente espectacular.

Harvey Milk fue un heroe, un blanco fácil, un revolucionario, un rompedor, un valiente... una persona que conscientemente o inconscientemente cambió el rumbo de la política americana, de la sociedad católica y cerrada americana. Afrontó sin ningún miedo el hecho de ser homosexual. Por aquel entonces homosexual era sinónimo de parásito, enfermo, prostitua, ladrón, formaba parte de las minorías indefensas. Harvey Milk les dio una razón para luchar, les dio fuerzas, les unió, les enseño a caminar, a enfrentarse a sus miedos, y a volverse a levantar cuando te caes o te tiran sin miramentos. Harvey Milk fue el heroe, fue el mártir, fue la imagen, la imagen que representaba a todo el sector gay americano de los años setenta.

El film nos cuenta como a los 40 años recién cumplidos, Harvey Milk con su amante Scott se van de Nueva York a San Francisco, donde alquilan un local para hacer una tienda de cámaras de fotos. Al llegar en el barrió de Castro, donde está el local, enseguida reciben el desprecio de los comerciantes, con gestos, con palabras y con hechos. Poco a poco casi sin quererlo, esa pequeña tienda se convierte en un punto de encuentro de gays de todo el país, y es en ese momento cuando el "escondido" activismo político de Harvey sale a la luz, Milk se dedica a criticar a los partidos políticos, pero pronto se da cuenta que necesita una campaña para intentar cambiar algo del sistema actual. No consigue ser elegido supervisor hasta la cuarta vez que se presenta. Mientras intenta tener el apoyo de todo el mundo se tiene que enfrentar a dos personajes ultraconservadores como son Annita Bryan(mujer que sale en anuncios) y el senador John Briggs, ultraconservadoras, ultracatólicas y capaz de mobilizar a las masas. Una vez en el poder tiene que hacer pactos para intentar cumplir las promesas hechas en la campaña, para eso necesita la ayuda de los otros supervisores y del alcalde. Uno de los supervisores es Dan White, polícia retirado dedicado a la política, conservador y católico, aunque desde el primer encuentro se puede notar la tensión en el ambiente y los pocos puntos en común entre ellos. La victoria de Milk, consiguiendo que los derechos de los gays sean igual que los derechos de las demás personas, junto con el fracaso político de Dan White llevan al trágico y emotivo final.

Aunque la película en línias generales está bastante bien, sí le encuentro ciertos puntos que hacen bajar la nota global del film. Al estar rodada en forma de documental en varias ocasiones se hace repetitiva y monótona, más si vemos que la historia también es repetitiva. El ritmo de la historia en ocasiones es algo lenta, y hace que la película se torne un pelín aburrida. Es una película bastante distante, hasta los últimos momentos en que el espectados se hace complice de las escenas que pasan en el film una detrás de otra... haciendo que ésta permanezca en tu memoria. No queda demasiado claro porque Dan White actua de la manera en que lo hace, supone un final precipitado, y teniendo en cuenta todo el tiempo que se ha pasado contándonos sus campañas no creo que le hubiera costado aclararlo un poco más. La dirección de Gus Van Sant, director que me aburre más veces que me entretiene, me ha parecido más que correcta mezclando con bastante criterio imágenes de archivo con la película en sí.

Las interpretaciones (con un parecido razonable) es uno de los apartados que más brilla. Todos están excelentes menos un exagerado e histriónico Diego Luna en el papel de Jack, novio de Harvey Milk. Sean Penn nos vuelve a regalar una magnífica interpretación (Se puede críticar a Penn por muchas razones, pero lo que es inegable es que es uno de los mejores de su generación), consigue dotar a Harvey Milk de la fuerza y el carisma de un líder, pero a la vez de la inocencia y los gestos de un tipo sencillo que solo quiere ser como los demás y que lo traten como a uno más. Otra gran sorpresa es el trabajo de James Franco, un actor en el cual no estaba segura de su talento. En esta película nos regala una contenida, pero no por eso menos meritoria interpretación de Scott el verdadero amor y amigo de Harvey Milk, el único que realmente lo entiende, y sabe decirle las palabras adecuadas en el momento justo. Emile Hirsch vuelve a demostrar, como ya lo hizo en Hacia Rutas Salvajes, que si se deja de hacer Speeds Racers puede ser un buen actor. Josh Brolin que interpreta a Dan White se ve perjudicado por el hecho de que sea un personaje desdibujado, con falta de matices y de minutos en pantalla. Los demás que son muchos hacen una más que correcta interpretación haciendo de esta película uno de los films con mejores repartos del año.

Como conclusión una buena película aunque no creo que sea merecedora del Oscar, la nominación me parece correcta, pero espero que no lo gane. Aunque tiene unas muy buenas interpretacione y algunos momentos y escenas muy buenas; Gus Van Sant no consigue hacernos la historia más digerible, al contrario la hace lenta y poco atractiva, y monótona.

DdUAaC: Milk

Diario de una adicta al cine (111)

Películas: (12 feb 2009)

· Milk -2009- (Mi nombre es Harvey Milk). Dirigida por Gus Van Sant.

· Sinopsis: Biografía de Harvey Milk, el primer político abiertamente homosexual elegido para un cargo público en Estados Unidos, en 1977. Fue asesinado un año después. (FILMAFFINITY)

· Reparto: Sean Penn, James Franco, Emile Hirsch, Josh Brolin, Diego Luna, Alison Pill, Victor Garber, Denis O'Hare, Joseph Cross, Stephen Spinella, Lucas Grabeel, Brandon Boyce, Howard Rosenman, Kelvin Yu, Jeff Koons, Ted Jan Roberts, Carol Ruth Silver, Hope Tuck, Steven Wiig, Kelvin Han Yee, Robert Chimento Ginabel Machado, Daniel Landroche, Trace Webb, Velina Brown

· Comentario:Mi Crítica

DdUAaC: West Side Story

Diario de una adicta al cine (110)

Películas: (11 feb 2009)

· West Side Story -2007- (Amor sin barreras). Dirigida por Robert Wise.

· Sinopsis: En el West Side de Nueva York se disputan la hegemonía dos bandas de jóvenes: los sharks, todos ellos procedentes de Puerto Rico, y los jets, de ascendencia anglosajona. Estos últimos están comandados por Riff, una vez que Tony abandonó la pandilla para llevar una vida normal y poder trabajar. Por otra parte, Bernardo, que es el jefe de los puertorriqueños, convive con su hermana, María, recién llegada de la isla. Una noche, en un baile, coinciden los dos grupos y están a punto de provocar una violenta pelea. (FILMAFFINITY)

· Reparto: Natalie Wood, Rita Moreno, George Chakiris, Richard Beymer, Russ Tamblyn, Simon Oakland, Ned Glass, William Bramley, Tucker Smith, Tony Mordente, David Winters, Eliot Feld, Bert Michaels, David Bean, Robert Banas

· Lo mejor: Algunas coreografías y canciones simplemente espectaculares

· Lo peor: La poco creíble historia de amor.

· Comentario: Si en una película romantica falla el guión mal vamos y es justamente lo que pasa aquí SPOILER se enamoran en 5 segundos y directamente se prometen el amor eterno, y lo que es peor cuando Tony mata al hermano de María, esta le perdona al minuto, esto no hay por donde cogerlo FIN DE SPOILER. Por otro lado aunque hay buenas coreografías y canciones (America por ejemplo), éstas solo hacen que alargar el metraje del film el cual me ha parecido exageradamente largo. Gran decepción de un clásico que en su día llegó a ganar 10 Oscar.

Camino a los Oscar: BAFTA 2009

Bueno, unos premios bastante previsibles como los del año pasado, haciendo campaña por la película britántica en este caso Slumdog Millionaire y Danny Boyle, el año pasado finalmente no ganó Expiación, espero que este año tampoco gane Slumdog Millionaire que está bien pero sobrevalorada…Ojalá se lo lleve todo Benjamin Button y Fincher, aunque creo que sueño mucho… Pero como mínimo que no se lleve la BSO Slumdog… que es una mierda… Sobre Pe, pues no la considero mala actriz pero si sobrevalorada y si veis las otras candidatas en los BAFTA estaba Marisa Tomei que hace una señora actuacion en The Wrestler y en los Oscars está Viola Davis lo mejor de La Duda… enfin…Me alegro también por Winslet, In Bruges…

- Mejor película: Slumdog Millionaire.

- Mejor película británica: Man on Wire de James Marsh.

- Mejor dirección: Danny Boyle por Slumdog Millionaire.

- Mejor actor: Mickey Rourke por El Luchador.

- Mejor actriz: Kate Winslet por The Reader.

- Mejor actor de reparto: Heath Ledger por El Caballero Oscuro.

- Mejor actriz de reparto: Penélope Cruz por Vicky Cristina Barcelona.

- Mejor guión original: Escondidos en Brujas de Martin McDonagh.

- Mejor guión adaptado: Slumdog Millionaire de Simon Beaufoy.

- Mejor película en lengua no inglesa: Hace Mucho Que Te Quiero de Philippe Claudel.

- Mejor película de animación: Wall-E de Andrew Stanton.

- Mejor música: Slumdog Millionaire de AR Rahman.

- Mejor sonido: Slumdog Millionaire.

- Mejor fotografía: Slumdog Millionaire.

- Mejor dirección artística: El Curioso Caso de Benjamin Button.

- Mejor diseño de vestuario: La Duquesa.

- Mejor maquillaje y peluquería: El Curioso Caso de Benjamin Button.

- Mejores efectos visuales: El Caso de Benjamin Button.

- Premio Carl Foreman al mejor productor, guionista o realizador novel: Steve McQueen guionista y realizador de Hunger.

- Mejor cortometraje: September.

- Mejor cortometraje de animación: Wallace and Gromit: A Matter of Loaf and Death.

- Premio Orange a la estrella emergente: Noel Clarke. Este galardón es concedido por votación popular.

- Premio honorífico: Terry Gilliam.

DdUAaC: Los Cronocrímenes / Lock Stock and two Smoking Barrels

Diario de una adicta al cine (109)

Películas: (8 feb 2009)

· Los Cronocrímenes -2007- (Los Cronocrímenes). Dirigida por Nacho Vigalondo.

· Sinopsis: Encontrarse consigo mismo será la primera de una serie de catástrofes de consecuencias imprevisibles... Un hombre descubre a través de sus prismáticos a una preciosa joven e intenta encontrarla en la profundidad del bosque. De repente, un individuo armado con unas tijeras y la cara vendada le ataca por la espalda. Consigue huir y alcanza un complejo científico en mitad del bosque. Allí, una máquina le transporta al pasado poco más de una hora. A partir de ese momento el misterio se empieza a resolver... y todo se complica de veras: encontrarse consigo mismo será la primera de una serie de catástrofes de consecuencias imprevisibles... (FILMAFFINITY)

· Reparto: Karra Elejalde, Nacho Vigalondo, Bárbara Goenaga, Candela Fernández

· Lo mejor: El guión

· Lo peor: La penosa y tardía distribución.

· Comentario: No es un peliculón, pero si es inovadora teniendo en cuenta los temas cinematográficos que se tocan en nuestro país. Aunque los actores empiezan un tanto descolocados, a medida que van pasando los minutos y gracias a un guión preciso y cuidado hacen que el film sea un producto más que digno.

· Lock Stock and two Smoking Barrels -1998- (Lock & Stock). Dirigida por Guy Richie.

· Sinopsis: Eddie convence a tres amigos para jugarse sus ahorros en una partida de cartas contra Harry el Hacha, un mafioso del barrio. La partida está amañada y Eddie no sólo pierde todo el dinero sino que acaba debiendo otros 120 millones a pagar antes de una semana. El mafioso pretende quedarse con el local de su padre para resarcir la deuda, pero los cuatro amigos planean saldarla de una forma mucho más arriesgada. (FILMAFFINITY)

· Reparto: Nick Moran, Jason Flemyng, Jason Statham, Dexter Fletcher, Steven MacKintosh, Frank Harper, Lenny McLean, Vinnie Jones, Sting, P.H. Moriarty

· Lo mejor: El ritmo

· Lo peor: Mis altas expectativas que se han convertido en una pequeña decepción.

· Comentario: Esta fue la primera película de la marca Richie, muchos personajes, muchos lios entre ellos, mucho ritmo, muchas palabrotas y mucha acción. A algunos gustará más a otros menos, pero es Richie. Con este film dejó asombrada a la crítica y curiosamente a mi me ha decepcionado, seguramente porqué esperaba demasiado y porque me ha parecido inferior a Snatch.

El Curioso Caso de Benjamin Button, cuando el tiempo no se detiene ante nadie

Este fin de semana se ha estrenado una película que le tenía muuchas ganas, tantas que no pude resistir la tentación de verla. Aunque como aficionada al cine al verla la primera vez me di cuenta que tenia que ir al cine, que tenia que volverla a ver en pantalla grande y eso he hecho.

Supongo que el hecho de que me haya gustado va relacionado a que David Fincher me parece uno de los mejores directores, por no decir el mejor director de la actualidad con un mucho futuro por delante y con ya una lista de títulos respetables. Un hombre que empezó con películas que despertaron buenas y malas críticas por igual (Seven y El Club de la Lucha) pero que con el tiempo todas han sido bastante bien consideradas. Con el estreno de Zodiac, cambio de estilo, dejó de lado el estilo marcadamente videoclipero y maduró. Con un estilo mucho más clásico, sobrio, pero al fin y al cabo regalandonos otra gran gran película que nos bombardea información durante las dos horas y media de metraje...

En esta ocasión Fincher se mete de lleno en el género romántico, un género hasta el momento sin conrear en sus anteriores películas, como mínimo como motor general del film. En Benjamin Button tiene tiempo suficiente para experimentar con el género, concretamente casi tres horas, que por otro lado tampoco se hacen excesivamente largos si realmente disfrutas de la película.

El Curioso Caso de Benjamin Button es la inusual historia de un hombre, Benjamin Button, que nace con 80 años y que va rejuveneciendo con el paso de los años. Basada en una novela corta de F. Scott Fitzgerald nos cuenta la vida de un hombre que nace al finalizar la primera guerra mundial. En el parte su madre fallece, y el padre ante la impresión al verlo lo abandona en un asilo. Pasan los años, Benjamin a poco a poco va creciendo y rejuveneciendo rodeado de personas que están esperando la muerte, que aunque a priori sean muy parecidos, son totalmente opuestos pues Button demuestra las ganas de vivir, crecer y experimentar de un niño de 10 años. En el asilo conocerá a Daisy la nieta de una amiga de Button, desde el primer momento con un Button con "setenta" años y una Daisy con 10, se ve esa química, la unión de esas dos personalidades curiosas, con afán de conocimiento...A raíz de ese encuentro sus vidas quedarán ligadas para siempre. A lo largo de su vida Button trabajó en un barco, viajó a Russia, tubo romances con otras mujeres, mujeres que como él soñaban despiertos, participó en la segunda guerra mundial con el capitán Mike que no era más que un frustrado artista,.. Conoció a un seguido de personajes variopintos que ayudaron a Benjamin a salir de su refugio y convencerlo para ver mundo para vivir su vida que aunque transcurria al revés, en el fondo es la misma que las personas normales. Quizás nota más la soledad que todos los seres humanos experimentamos, pero en el fondo todo el mundo podríamos vernos reflejados en el personaje de Button. El conflicto aparece una vez consigue mantener una relación seria con Daisy. Es en ese momento cuando Button se vuelve vulnerable, tiene miedo, miedo a que el hecho de rejuvenecer llegue a perjudicar su relación, miedo a que llegue un momento que no se pueda valer por sí mismo, miedo a ser una carga para su amada. Todo ese miedo se torna en inseguridades que son claves en el desarrollo del film. La película no es más que una metáfora sobre el paso del tiempo, un paso del tiempo inevitable sean cuales sean las circunstancias de la propia persona, una reflexión sobre la soledad y la muerte, inevitable también para todo el mundo.

Interpretativamente destaca por encima de todos Cate Blanchett interpretando a Daisy. No es noticia que Blanchett haga una actuación, pues ya nos tiene acostumbrados, pero siempre está bien destacar su interpretación, destacar los matices que pone a lo largo del film para cambiar de registro, porque el cambio de edad no solo es por el maquillaje, distingués perfectamente cuando es una chica caprichosa a cuando vuelve convertida en una mujer hecha y derecha. Brad Pitt está bien también pero no destaca, Fincher le ha regalado un caramelo que igual por la contenida actuación ha quedado en correcta pero no destacable. Los secundarios capitaneados por Taraji P. Henson, Jared Harris y Tilda Swinton dando un respiro al romance, dando un toque de color y magia al film.

A la mágica ambientación del film ayuda y mucho la fotografia de Claudio Miranda y la gran banda sonora de Alexander Desplat omnipresente a lo largo de toda la obra.

Otro aspecto innoavador del film son los espectaculares efectos visuales capaces de poner la cara de Brad Pitt totalmente envejecida y digital en el cuerpo de otro actor para interpretar al Benjamin Button octogenario... Al igual que una acurado maquillaje tanto a Brad Pitt como a Cate Blanchett.

Como conclusión supongo que irá a gustos y gente le parecerá un tostón, pero a falta de ver Nixon/Frost, esta es para mí la mejor película y la que se debería llevar el Oscar muy por encima de Slumdog Millionaire que aunque es buena a partir de la segunda mitad se vuelve de lo más convencional. También reivindico Oscar para Fincher, aunque sea por compensar la absoluta indiferencia ante Zodiac su anterior film.

DdUAaC: The Curious Case of Benjamin Button

Diario de una adicta al cine (108)

Películas: (6 feb 2009)

· The Curious Case of Benjamin Button -2008- (El curioso caso de Benjamin Button). Dirigida por David Fincher.

· Sinopsis: Historia de un hombre que nace en los ochenta y cumple años hacia atrás en el tiempo, con extrañas consecuencias. (FILMAFFINITY)

· Reparto: Brad Pitt, Cate Blanchett, Tilda Swinton, Jason Flemyng, Julia Ormond, Eric West, Elias Koteas, Elle Fanning, Taraji P. Henson

· Comentario: Mi Crítica

Más imágenes de los rodajes de Sherlock Holmes y Nine

Dos de las películas que llegarán a finales de año ya hace días que se están promocionando para captar a curiosos que se gasten los siete euros de entrada...

- Por un lado tenemos a Sherlock Holmes, nuevo proyecto de Guy Richie protagonizada por Robert Downey Jr, Jude Law y Rachel McAdams. Es un proyecto que da miedo, supongo que por el hecho de que será muy diferente a la idea que todo el mundo tiene a la cabeza de Sherlock Holmes.

- Por otro, si el otro dia veíamos fotos de Daniel Day-Lewis y Sophia Loren en coche y una con Nicole Kidman, ahora nos llegan más fotos con la segunda.

DdUAaC: Doubt

Diario de una adicta al cine (107)

Películas: (4 feb 2009)

· Doubt -2008- (La duda). Dirigida por John Patrick Shanley.

· Sinopsis: 1964, parroquia de San Nicolás en el Bronx. Un vibrante y carismático sacerdote, el padre Flynn (Philip Seymour Hoffman) está tratando de cambiar las estrictas normas del colegio, que durante años han sido fieramente salvaguardadas por la hermana Aloysius Beauvier (Meryl Streep), una directora con mano de hierro que cree firmemente en el poder de la disciplina. Vientos de cambio político están barriendo la comunidad, y de hecho el colegio ha aceptado a su primer alumno negro, Donald Millar. Pero cuando la hermana James (Amy Adams), una pobre inocente, le comenta a la hermana Aloysius sus sospechas de que el padre Flynn presta "demasiada atención" a Donald, la superiora comienza una cruzada personal para sacar a la luz la verdad y expulsar a Flynn del colegio. (FILMAFFINITY)

· Reparto: Meryl Streep, Philip Seymour Hoffman, Amy Adams, Viola Davis, Lloyd Clay Brown, Joseph Foster, Bridget Megan Clark, Lydia Jordan, Paulie Litt, Matthew Marvin, Evan Lewis, Dennis Albanese, Timothy J. Cox, Amanda Marie Florian

· Lo mejor: Las actuaciones de Meryl Streep, Philip Seymour Hoffman, Amy Adams Y Viola Davis

· Lo peor: Todo lo demás.

· Comentario: La película tiene muy buenas críticas y por tanto al verla tenia unas perspectivas altas. Al finalizar mi visionado me he encontrado en una película muy muy floja. Lo único realmente admirable son las actuaciones, el duelo interpretativo de Meryl Streep y Seymour Hoffman, la más que correcta actuación de Adams, pero sobretodo la de Viola Davis como madre de Donald que nos regala el único momento del film que nos llega y nos emociona y verdaderamente nos importa. El resto todo olvidable, la cámara esa torcida aun nose porqué, y la frialdad de la historia que nos acaba importando bastante poco su desenlace.

Seven Pounds, Siete Almas, Siete elegidos y un sacrificio

Will Smith ha sido siempre un showman un humorista, una de las personas más carismáticas de américa, que solo tiene que que sonreir, decir qualquier tonteria y se gana rápidamente el público, solo hay que ver su espectaculo cuando fue de invitado en el hormiguero...

El 2006 nos demostró que Will Smith aparte de mover masas y ser un buen cómico también era un gran actor, capaz de transmitir todo tipo de sentimientos, vamos que saltó al drama con el director Gabriele Muccino en la cinta En Busca de la Felicidad, un film que aunque está bien se hace un poco tendioso, y aunque nos muestra una historia muy humana, lo más interesante de la película es la transformación de Smith, como si de pronto hubiera madurado. Este año, Muccino y Will Smith volvían con otro drama, en esta ocasión mezclado con tintes de thriller. La película se llevó un duro batacazo, sobretodo en EEUU tanto en público como en crítica, sobretodo en crítica. El film a sido tachado de tramposo, manipulador, aburrido y todos los calificativos negativos. Cuando me dispusé a verla tengo que reconocer que tampoco tenia grandes aspiraciones, En Busca de la Felicidad tampoco me pareció nada del otro mundo, y solo esperaba que me entretuviera. Y la verdad no solo me ha entretenido, sinó que ha conseguido mucho más, ha conseguido despertar en mi muchas emociones que son muy pocas las películas que lo consiguen. Vamos por partes.

Seven Pounds, traducida en español como Siete Almas, trata sobre un hombre Ben Thomas que después de perder en un accidente a su mujer y de matar a otras 6 personas entra en una espiral de depresiones que solo puede redimirse ayudando a otras personas que estan peor que él. El film se compone mediante flashbacks y tirando hacia delante y hacia atrás, hecho que puede llevar a cierta confusión sobretodo al principio, aunque no creo que sea tan complicada como algunos nos pretenden hacer ver, yo que pocas veces adivino los finales y soy bastante ingenua, la fui siguiendo sin demasiadas complicaciones. ¿Pero por eso es manipuladora? Por que no se entienda y te haga pensar y darle al coco la hace simplemente mala película? No lo creo, es más, es de agradecer una película que te mantenga en la pantalla intentar acabar el puzzle antes de tiempo, crea una tensión que si no pones un poco de antención no me extraña que te aburras porque no te enteras de nada. Si que al principio del film te cuentan el final, pero no creo que esto influya porque la pregunta no tendría que ser cual es el final, sinó más bién porqué ese final... Pero lo que no me pueden negar es que no emociona, es de las películas que más me han hecho sentir: impotencia, redención, admiración todo al ver las acciones milimetradas al segundo, el triste, romantico y a la vez valiente plan de Ben Thomas. El film es como una puñalada a sangre fría, un puñetazo en el estómago...

Con todo esto no quiero decir que sea una película perfecta, claro que no, me hubiera gustado más protagonismo para unos secundarios demasiado secundarios y desaprovechados (donde solo se deja brillar a Rosario Dawson), sobretodo la relación con su amigo Dan...

Interpretativamente aunque Will Smith vuelve a demostrar que es muy capaz de meterse en un papel serio, y lo que es más importante de hacer una más que correcta interpretación. Solo le tengo un pero, y en este caso no es su culpa, la culpa no es de otra que de Rosario Dawson. Sorprendentemente, la actriz neoyorkina que hasta ahora aun no había acabado de demostrar sus valores interpretativos. Hasta el momento solo conociamos su explosivo físico y por las correcta actuación en La Última Noche. Y la verdad es que en esta película está radiante, eclipsa todos las escenas que ha rodado con Will Smith aportando sensiblidad y ternura a una historia de lo más emocional. En cambio, como he dicho anteriormente creo que hay actores muy desaprovechados sobretodo a Barry Pepper y a Woody Harrelson.

Vista un par de veces esta película me reafirmo con mi primera opinión y creo firmemente que esta es una de las mejores películas del año (considero el año cinematografico de febrero a febrero - de Oscar a Oscar.), emotiva como pocas, donde nos cuenta la dura historia de un sacrificio, siete esperanzas y siete muertes.

DdUAaC: Defiance

Diario de una adicta al cine (106)

Películas: (3 feb 2009)

· Defiance -2008- (Resistencia). Dirigida por Edward Zwick.

· Sinopsis: Corre el año 1941 en la Bielorrusia ocupada, tres hermanos (Daniel Craig, Liev Schreiber y Jamie Bell) logran escapar de una muerte segura y se refugian en los densos bosques de alrededor de su casa. Allí inician su desesperada lucha contra los nazis. Los tres hermanos convertirán la lucha por la supervivencia en algo mucho más importante, una forma de vengar las muertes de sus seres queridos al salvar a miles de personas. Al principio es cuanto pueden hacer para sobrevivir pero, poco a poco, a medida que se extienden los rumores sobre su coraje, empiezan a atraer a otros, hombres y mujeres, jóvenes y ancianos, dispuestos a arriesgarlo todo por un instante siquiera de libertad... (FILMAFFINITY)

· Reparto: Daniel Craig, Liev Schreiber, Jamie Bell, George MacKay, Alexa Davalos, Allan Corduner, Mark Feuerstein, Mia Wasikowska, Iben Hjejle

· Lo mejor: La fotografía

· Lo peor: Demasiado metraje y se parece demasiado a otras películas.

· Comentario: El film en general está bastante bien, las actuaciones son correctas, destacando Daniel Craig y Liev Schreiber, pero se hace un pelín larga. Pocas películas consiguen no aburrir en más de dos horas de metrage y esta tiene algun bajón, aunque la fotografía lo esconde. Lo que no me acaba de convencer es que se aparezca tanto a otras películas como por ejemplo La Lista de Shindler, ya sé que las dos hablan de heroes que salvaron a muchos judíos, pero de ahí a que tengan una banda sonora tan parecida... no sé igual esperaba un pelín más de originalidad, aunque como es un tema que me gusta esta película me ha gustado.

DdUAaC: American History X

Diario de una adicta al cine (105)

Películas: (2 feb 2009)

· American History X -1998- (American History X). Dirigida por Tony Kaye.

· Sinopsis: Derek (Norton) es un joven skin head de ideología neonazi que fue encarcelado por asesinar a unos negros que pretendían robar su furgoneta. Después de pasar varios años en prisión, retorna a su barrio completamente reformado y con la intención de transformar a su hermano pequeño (Furlong), para quien Derek ha sido su modelo a seguir. (FILMAFFINITY)

· Reparto: Edward Norton, Edward Furlong, Fairuza Balk, Stacy Keach, Elliott Gould, Avery Brooks, Beverly D'Angelo, Jennifer Lien, Guy Torry, Ethan Suplee, Keram Malicki-Sanchez

· Comentario: Mi Crítica

DdUAaC: The Reader

Diario de una adicta al cine (104)

Películas: (31 ene 2009)

· The Reader -2008- (El Lector). Dirigida por Stephen Daldry.

· Sinopsis: Cuando cae enfermo en su camino a casa desde el colegio, Michael Berg, un joven de 15 años, es rescatado por Hanna Schmitz, una mujer que le dobla la edad. Ambos comienzan un inesperado y apasionado idilio, hasta que Hanna desaparece inesperadamente. Ocho años después, Michael, convertido en un joven estudiante de derecho, vuelve a encontrarse con su antigua amante mientras está como observador en un tribunal donde se está juzgando a colaboradores de la Alemania Nazi...(FILMAFFINITY)

· Reparto: Kate Winslet, Ralph Fiennes, Bruno Ganz, David Kross, Alexandra Maria Lara, Linda Bassett, Susanne Lothar, Matthias Habich, Ludwig Blochberger, Volker Bruch, Hannah Herzsprung

· Lo mejor: Todo

· Lo peor: Nada.

· Comentario: Como menos sepas de esta película más la vas a disfrutar. Después de verla me parece una de las mejores películas del año, igual la sobrevaloro, puede ser, igual que gente sobrevalora Slumdog Millionaire... La actuación de Winslet es espectacular (me alegro que finalmente Kidman dejara el papel), la de Ralph Fiennes no se queda atrás, e incluso el joven David Kross aunque empieza un poco dubitativo acaba con una más que correcta interpretación. Todas estas piezas construyen un drama que igual no es la mejor película tecnicamente, pero una de las que me ha dado mejores sensaciones.

DdUAaC: Hunger

Diario de una adicta al cine (103)

Películas: (28 ene 2009)

· Hunger -2008- (Hunger). Dirigida por Steve McQueen.

· Sinopsis: Hunger describe la vida en la Maze Prison, una cárcel de máxima seguridad de Irlanda del norte, a través de los emotivos acontecimientos que tuvieron lugar en 1981 con motivo de la huelga de hambre del IRA, liderada por Bobby Sands. Desde un punto de vista épico, la película narra lo que ocurre cuando se obliga al cuerpo y a la mente a actuar por encima del límite. Aclamada ópera prima del director y guionista Steve McQueen. (FILMAFFINITY)

· Reparto: Michael Fassbender, Liam Cunningham, Liam McMahon, Lalor Roddy, Stuart Graham, Brian Milligan, Dennis McCambridge, Helena Bereen, Nadia Cameron-Blakey

· Lo mejor: El convincente discurso de 20 minutos.

· Lo peor: Es demasiado pretenciosa.

· Comentario: Aunque el trabajo del protagonista es espectacular, tiene demasiados silencios, demasiadas secuencias interminables (solo hace falta ver la escena del hombre limpiando el pasillo de la cárcel)... Y aunque tiene momentos de brillatez, éstos se ven opacados por la pretenciosidad que destila el film.

DdUAaC: RocknRolla

Diario de una adicta al cine (102)

Películas: (27 ene 2009)

· RocknRolla -2008- (RocknRolla). Dirigida por Guy Richie.

· Sinopsis: Cuando un mafioso ruso organiza un acuerdo de compraventa ilegal de terrenos, hay millones de dólares en juego, y todo el mundo de la delincuencia londinense quiere participar. Todos, desde un peligroso señor del crimen hasta una sexy contable, un político corrupto y unos ladrones de poca monta que están pasando una mala racha conspiran, se alían y se enfrentan entre ellos con la intención de hacerse ricos rápidamente. (FILMAFFINITY)

· Reparto: Gerard Butler, Thandie Newton, Tom Wilkinson, Jamie Campbell Bower, Gemma Arterton, Jeremy Piven, Mark Strong, Idris Elba, Toby Kebbell

· Lo mejor: Algunas línias del guión.

· Lo peor: Más de lo mismo...

· Comentario: Guy Richie ha renacido o eso dicen. Vuelve haciendo lo que mejor sabe: una pelicula con muchos giros argumentales, un ritmo trepidante y una estética claramente videoclipera y un reparto entregado. El problema del film es que no nos cuenta nada nuevo. Es como Snatch y Lock and Stock pero con diferentes nombres, y con el objeto de la disputa diferente. Si con la próxima película, Sherlock Holmes, sigue con el mismo estilo, no hay duda que será una versión muy peculiar.

Nuevas Imágenes de Nine

Nine, la versión cinematográfica del musical con el mismo título que a su vez está basado en el film 8 1/2 de Federico Fellini (¿os ha quedado claro no? lo sé es un lío...) va cogiendo forma. Si hace unos meses salia una foto de "família" con todas las mujeres (Sophia Loren, Penelope Cruz, Nicole Kidman...), hace un par de días salieron fotos del rodaje. En esas fotos se puede ver al protagonista, Daniel Day-Lewis con Sophia Loren en un alfa romeo y también ha aparecido alguna foto de Daniel Day-Lewis y Nicole Kidman, también en el coche.

Seguramente no será un exitazo, ni es un proyecto que pueda llamar mucho la atención, aunque con el reparto y con la presencia de Daniel Day-Lewis se convierte para mí de visión obligada.

Aquí las fotos:

DdUAaC: Midnight Cowboy

Diario de una adicta al cine (101)

Películas: (26 ene 2009)

· Midnight Cowboy -1969- (Cowboy de Medianoche). Dirigida por John Schlesinger.

· Sinopsis: Soñando con una vida como cowboy de exhibición, el joven e ingenuo tejano Joe Buck se encamina hacia la ciudad de Nueva York para convertirse en un gigoló, pero pronto descubre que ese mundo no es como él se imaginaba. Sin dinero y sin amigos, conoce a Rico "Ratso" Rizzo, un timador que le quiere estafar. (FILMAFFINITY)

· Reparto: Dustin Hoffman, Jon Voight, Brenda Vaccaro, Sylvia Miles, John McGiver, Ruth White, Bob Balaban, Barnard Hughes

· Lo mejor: Dustin Hoffman & Banda Sonora.

· Lo peor: Algun que otro flashback, y un pequeño bajón del ritmo.

· Comentario: Un canto a la amistad entre dos personas opuestas un joven cowboy idealista e ingenuo que viene a comerselo todo, y Ratso, un italiano que intenta sobrevivir a las duras calles de New York. Una historia sencilla que esconde un amargo mensaje sobre seres que no tienen oportunidades y que a lo máximo que pueden llegar es a la supervivencia. Dustin Hoffman y Jon Voight crean dos personajes ricos y próximos que junto con una buena bso con el tema de Harry Nillson Everybody's Talking to Me.

DdUAaC: Butch Cassidy and The Sundance Kid

Diario de una adicta al cine (100)

Películas: (25 ene 2009)

· Butch Cassidy and The Sundance Kid -1969- (Dos hombres y un destino). Dirigida por George Roy Hill.

· Sinopsis: Un grupo de jóvenes pistoleros se dedica a asaltar los bancos del estado de Wyoming y el correo ferroviario de la Unión Pacific. El jefe de la banda es el carismático Butch Cassidy, y su principal e inseparable compañero es Sundance Kid, otra de las pistolas más rápidas del Oeste. Un día, tras un atraco, el grupo es perseguido por los comisarios de la Unión Pacific, provocando su disolución. Será entonces cuando Butch, Sundance y una guapa maestra de Denver llamada Etta Place formen un trío de románticos fugitivos que, robando por oficio y divirtiéndose con el riesgo, tienen siempre a la ley pisándoles los talones, lo que provoca que salgan de Estados Unidos viajando hasta Bolivia. (FILMAFFINITY)

· Reparto: Robert Redford, Paul Newman, Katharine Ross, Strother Martin, Jeff Corey, Henry Jones, Cloris Leachman, Ted Cassidy, Kenneth Mars

· Lo mejor: Guión, actuaciones, fotografia, dirección...

· Lo peor: Nada.

Camino a los Oscar: Cartel de la 81a Gala de los Oscar

Hace un par de días salió el Cartel promocional de los Oscar. El cartel es realmente lo de menos, aunque no está mal, me gusta.